“斯蒂文，那么就说定了，到时候你就作为给黑泽明先生颁奖的嘉宾之一了？”

“当然，黑泽明拿奥斯卡荣誉奖，我一定会出席的。”

作为奥斯卡颁奖晚会的制作人，罗纳德最大的工作，就是找来尽量多的明星和名人，提升晚会的档次，吸引更多的观众，同时，也要让学院那帮子人满意。

除了有提名，有颁奖任务，其实明星们去现场出席奥斯卡的意愿并不是很强烈，只不过为了一些上镜时间不得已而为之。

特别是女明星，穿着非常紧身的礼服在晚会现场一坐几个小时，连去洗手间都是难事，如果没有上镜时间，可以说是苦差了。

对斯皮尔伯格那样等级的导演来说，已经不是非常的必要。再加上他的女朋友凯特·卡普肖也和戴安一样，怀孕快生产了。本来斯皮尔伯格就不想来了。

不过罗纳德一提黑泽明的名字，斯皮尔伯格一口答应。他对黑泽明之前最后一部作品“乱”大为赞赏，并且认为那是他的最佳电影。还为黑泽明之后的电影花力气融资。

“乔治，我有个请求，你能不能来担任奥斯卡的颁奖嘉宾？”，罗纳德继续打电话给乔治·卢卡斯。

“让我去奥斯卡颁奖典礼，罗纳德，虽然我听说你在操办颁奖典礼，我也不会去的，呵呵呵……”，卢卡斯和奥斯卡有些过节，他又退出了导演工会，上次要不是特效部门获奖，他才不会去出席。

“什么，特别荣誉奖，谁我也不会去的……黑泽明？好好好，我肯定愿意去啊……伱给我留好位置，这个嘉宾肯定是我，谁也不能和我抢……”

“嘿嘿嘿”，罗纳德清楚，卢卡斯更是黑泽明的粉丝。他的“星球大战-新希望”里面，就要大量致敬“蜘蛛巢城”的内容，无论是镜头，情节，还是角色。

而且，他对黑泽明还有一种粉丝式的信仰。当年黑泽明重出江湖的“影武者”就是他给二十世纪福克斯做的融资担保。

两位重量级导演要给黑泽明颁奖的消息，在一些顶级的导演圈子里就传开了。罗纳德这两天，差点就被各路好友打来的电话给烦死。

弗朗西斯·科波拉还好一些，他正在拍摄“教父三”，事务繁忙。但是还是强烈要求黑泽明来的时候，要罗纳德安排和他见面。

没办法，罗纳德只好安排在奥斯卡颁奖晚会之后的导演朝圣晚宴，还特地采购科波拉酒庄的红酒，作为奥斯卡颁奖后派对的用酒，才算让他满意。

而马丁·斯科塞斯就非常不满了。他对自己没有机会上台给黑泽明颁奖非常气愤，电话里全是指责罗纳德“把他这个老朋友给忘了……”。

“马蒂，真不是我不给你颁奖的机会。你知道的，学院那些古板的规定，一个奖项最多只能有两个颁奖人，我也没办法。”

“我可是黑泽明的头号粉丝，你应该让我成为两个颁奖人之一……”斯科塞斯严厉地指出，就算是两个名额，他也应该天然占据一个，“我可是和他关系最为亲近的好莱坞导演，你们嘴上说喜欢黑泽明先生，我可是主动的跑去东京周边的乡下，给他的电影梦当演员的……”

“马蒂……”，罗纳德确实无语了。其他人追星也就是去给偶像拉投资，做担保，或者在好莱坞的媒体上大说黑泽明如何影响自己，斯科塞斯直接给人去当演员了。

他也不是那种演而优则导的导演，之前只有一次因为前妻伊莎贝拉·罗西里尼的缘故，在罗贝托·贝尼尼的电影里出镜。

“这次有点不一样，黑泽明先生的电影在东瀛的票房不好，所以需要国际注资。他的前几部电影的钱，都是乔治（卢卡斯），和斯蒂文（斯皮尔伯格）找来的。

而且他虽然马上八十岁了，但是还有很强的创作欲望，所以我们得表彰一下投资人，让他的愿望得以完成。”

“Well，好吧，但是我得要一个和他聊天的机会，你得给我安排一下……”斯科塞斯自己考虑了一下，没机会和这两位在票房排行榜上名列前茅的同行抢着给黑泽明颁奖了。

“我会安排好的，颁奖晚会之前几天，正好是黑泽明先生八十大寿，到时候我们都去……”

两人又聊了聊给黑泽明办生日晚会的安排，罗纳德又想起了一件事情，问斯科塞斯。

“学院给了我一批老电影的拷贝，要我剪辑出一个几分钟的片段，作为对过去好莱坞的回顾和怀念，我现在遇到一个问题，就是很多电影的拷贝的状况非常糟糕，有没有什么办法做一些修复？”

“哈，你可算是问对人了。”斯科塞斯正好是一个老电影的狂热爱好者，他在纽约的家里就存着很多老电影的拷贝。

胶片拷贝放映以后，就会不可避免的出现一些问题，比如划痕，污渍，还有的时候胶片着火，放映员会剪掉一部分然后把剩下的拼接起来。又或者保存不当，有些胶片发霉。

赛璐璐胶片还会因为时间久远，日积月累的化学反应，造成胶片上存贮的影像慢慢的变淡，对比度降低。

录像带生意兴起以后，有些人开始做修复老胶片的生意，但是往往耗时日久，而且成本高昂，除了一些影史经典，其他电影难以享受到现代技术的修复。

斯科塞斯告诉罗纳得，最好的方法，就是找原来的制片厂，重新从负片洗印一份拷贝。但是很多老电影的负片也找不到了，只有一些放映的拷贝还有遗存。

“对了，你的新片怎么样了？什么时候上映？”最后，罗纳德还是和斯科塞斯聊了聊他的新片“好家伙”。前年的“基督最后的诱惑”票房失败以后，斯科塞斯还是回归了自己最喜欢，也最有票房前景的黑帮片，重新为自己能拍摄自己想拍的电影积攒信用（如果你拍电影票房失败，需要拍几部票房成功的才会有人敢投资你拍那种艺术性强的电影）。

“真不错，到时候给你看看我的粗剪版本。现在正在处理最后的配乐……对了，我现在有一段男主角第一次享受到黑帮身份给他带来的泡妞的便利的长镜头，需要一个合适的配乐，你的那个吉米·莱纳，能不能借我用用，我要买一个很难买的音乐版权……”

“你要的是什么曲子？”，罗纳德拿出纸笔，“嗯，Then He Kissed Me？啊……”

罗纳德记得这首曲子，当时克里斯·哥伦布拍摄“保姆历险记”的时候，开头伊丽莎白·苏在房间里跳舞，等待男友上门，用的就是这一段音乐，完完全全是一个少女幻想男友来邀请自己晚餐的那种心情写照。

斯科塞斯拍的是黑帮片啊，怎么会用这么可爱的曲子？有天赋的导演，创意就是这样让人意想不到。这首水晶乐队的名曲，自从“保姆历险记”票房大卖以后，版权所有者已经把电影配乐的价格调高了不少，罗纳德打电话给吉米·莱纳，让他给斯科塞斯打电话以后，就怀着强烈的好奇心，要看一看这部电影。

……

各大制片厂得到了学院的通知，都很配合，给了罗纳德众多经典之作的拷贝用作奥斯卡颁奖晚会使用。这些电影从默片时代开始，贯穿了黑白片，有声片，彩色片，到立体声，宽银幕各种各样的胶片和声音格式。

罗纳德看着一大堆胶片也挠头，不得已找来了沃尔特·默奇，给了他一份合约，请他担任顾问，把这些经典之作重新剪辑，并校准对齐了所有的声音和胶片格式，让最后的结果不至于感觉奇怪。

要说有哪个人在好莱坞最适合这份工作，可能也就是胶片剪辑和声音设计双料奥斯卡提名得主的默奇了。

“你看这些默片，其实表现方法要比现在的丰富。没有声音设备的话，电影的制作费用低，也不用顾忌现场收音设备的庞大体积，所以表现方法非常自由，很多演员的演技也非常好，很多在现代电影上都看不见了……”

就算是沃尔特·默奇，有些电影也是第一次看。他让助理放了几段影像，对着罗纳德感叹。

有声电影直到很晚，现场收音的设备都很大，对拍摄的机位，有很多稳定的要求，以免出现当时的技术下，无法消除的杂音。

这样才造就了主镜头，对话的时候两个过肩镜头，以及一些反应镜头的固定套路。而之前默片时代各种各样的乱来长镜头，超大正面特写镜头表现对话等等技术……都消失不见了。

“有什么想法？”沃尔特·默奇问罗纳德，这种剪辑其实很简单，但是要让人印象深刻不容易。

“不如这样……”，罗纳德想起了苏维尔联盟导演爱森斯坦。最早大量使用蒙太奇的杰作“波将金战舰”。剪辑蒙太奇可以修改原始影像含义，生成一种完全不同的含义的电影片段。

罗纳德的想法，就是把历史上有名的电影里，最有名的那些镜头，重新剪辑来获得不一样的效果。比如恐怖片的尖叫变成喜剧里的大笑，默片时代用身体表演，变成配合音乐节奏的舞蹈。而歌舞片变成正剧，商业电影的桥段变成艺术电影的表达……

各式各样，不同年代的电影被剪到了一起，呈现出一个特别的感觉。不管是影迷，还是普通观众都能够得到快乐。影迷可以认出哪段，哪个镜头属于哪部电影。而普通观众则也很喜欢这种明显看出不一样的电影剪到一起以后让人发笑的片段。

最后，这个向经典致敬的片段，还是落在了人类的共同情感上，变成了微笑和亲吻镜头的大集合。

“我看需要一个有力的结尾……”，罗纳德和沃尔特·默奇商量，就这么以吻结束也不是不行，但是缺乏开篇的力量感。

“就用这个吧……”默奇往后翻，调出了当年大卫·里恩“阿拉伯的劳伦斯”里的经典镜头，劳伦斯划着了一根火柴，然后在火柴光亮的渐隐以后，出现的是沙漠里的日出……

这边是默奇帮助他剪辑，另一边，这届的奥斯卡荣誉奖的获奖者黑泽明，也需要一个短片介绍他的电影成就。

同样的逻辑，罗纳德也把不同电影里类似的画面剪到一起，让黑泽明的影迷，和普通观众都能几分钟时间里完全了解这位伟大的导演的杰出导演才能。

这个工作，罗纳德就交给了同样是东亚人，刚从家里回来的Ang Lee。

Ang lee已经回了阿美利加，这次他回去的境遇不佳。虽然把两部剧本“推手”，和“喜宴”都提交给了新闻局举办的第一届剧本大赛，但是他连宋长官的面都没有见到。

Ang Lee的父亲，只是南部的一个学校的校长，在台北没有什么根基。所以参赛的他，也没有得到什么特别的帮助。工作人员只是让他填写了参赛证明，包括剧本的名字和姓名和联系方式，然后检就开始查他的剧本

确认上面没有署名或者暗记之后，就用大信封封好，放进了竞赛专用的箱子里。

宋长官要求整个过程以匿名选举的名义举行，公开说要追求公平，杜绝裙带关系，建立新的办事规矩。这位宋长官，在前任领导人过世以后，最喜欢的就是各种标新立异地在新闻媒体上为自己增加曝光度。

反正他是新闻局长官，各大媒体也乐得给他一个面子。

宋长官还要求增加剧本大赛的规模，正式面向海外和大陆。为了给得到消息的剧作家时间，整个竞赛的评选，又被推迟到了下半年。

在家乡无所事事的Ang Lee，也只好回来。本来想再次蹲在家里写剧本，但是夫人再次怀孕，只好再求到老朋友罗纳德这里，希望再续上工作。

罗纳德对此倒无所谓，一个有天赋的导演，一心想要拍电影是非常可以理解的。他给了Ang Lee比剧本医生更好的待遇，让他先来多熟悉剪辑工作，然后有机会再去剧组实习一下，有机会了就投资他回家乡拍他喜欢的华语电影。

“黑泽明的电影真是宝库，但是我想要给那些不熟悉他的观众一个主题……”

Ang Lee已经看了好多小时的黑泽明电影，提取了不少有代表性的镜头，这些镜头的表现力，和好莱坞的做法有很大的差异，处处体现出东瀛民族的某些文化特点。

但是黑泽明的电影主要是日语的，观众不熟悉情节，无法形成好莱坞经典电影致敬的短片那样的共鸣效果，所以Ang Lee得想个办法让他的天才之处，让阿美利加观众熟悉。

“什么想法？”

“这是黑泽明自己特别喜欢让他的主角说的一句话，在疯狂的世界里，只有疯狂的人才是理智的……”

罗纳德看了哈哈一笑，里面有“蜘蛛巢城”里主角被弓箭近距离射击的实拍画面，也有“七武士”里用真刀打斗的对决，还有“野良犬”里对着太阳直接拍摄的惊世骇俗之举……

这句话真的很好的概括了黑泽明的艺术特点。