此时，嵇康发现普通攻击无法打败李白，突然一扬手，变出一架古琴来，开始弹奏早已失传的《广陵散》，用天籁之音来对付李白。

“沧海一声笑，滔滔两岸潮，浮沉随浪，只记今朝……”李白微微一笑，左手拿酒壶，右手拿宝剑，突然放声高歌，唱起那首非常经典的笑傲江湖之曲。

他将天龙八音的运劲诀窍，融入超级难听的歌声中，用歌声来对抗琴声，看看谁的音波功更厉害。

相传，《广陵散》乐谱全曲，共有四十五个乐段，分“开指、小序、大序、正声、乱声、后序”六个部分。

正声以前，主要是表现对聂政不幸命运的同情；正声之后，则表现对聂政壮烈事迹的歌颂与赞扬。

正声是乐曲的主体部分，着重表现了聂政从怨恨到愤慨的感情发展过程，深刻地刻划了他不畏强暴、宁死不屈的复仇意志。

全曲始终贯穿着两个主题音调的交织、起伏和发展、变化，一个是见于“正声”第二段的正声主调，另一个是先出现在大序尾声的乱声主调。

正声主调多在乐段开始处，突出了它的主导作用。乱声主调则多用于乐段的结束，使各种变化了的曲调归结到一个共同的音调之中，具有标志段落，统一全曲的作用。

《广陵散》旋律激昂、慷慨，是我国现存古琴曲中唯一的具有戈矛杀伐战斗气氛的乐曲，直接表达了为父报仇的精神，具有很高的思想性及艺术性。

或许，嵇康也正是看到了《广陵散》的这种反抗精神与战斗意志，才如此酷爱《广陵散》，并对它产生如此深厚的感情。

《广陵散》，又名《广陵止息》，是一首曲调较为激昂的古琴曲。

据说，《广陵散》这一旷世名曲，大约产生于东汉后期，因聂政刺韩相而缘起，因嵇康受大辟刑而绝世。

因而古曲《广陵散》的背后，实际上包含了聂政和嵇康的两个典故。

《广陵散》的各曲段，分为井里（聂政故乡）、取韩、亡身、含志、烈妇、沉名、投剑、峻迹、微行，与聂政刺杀韩相的整个过程大致相切合。

《史记》中记载，聂政是春秋战国时期齐国着名的勇士。

当时韩国大臣严遂（字仲子）与韩相韩傀（字侠累）产生了仇隙，于是严仲子花重金试图收买聂政去刺杀侠累。

聂政原本为一市井“屠狗辈”，因要赡养老母，故拒绝了严仲子的厚礼。

后来，聂政的母亲离世，聂政在安葬母亲之后，对严仲子说，自己本来是市井之徒，而严仲子作为“诸侯之卿相”，不远千里，驱车前来以重金邀请。

此番礼遇，聂政自然要回报，因此他“将为知己者用”，誓死报答严仲子。

严仲子说自己的仇人是韩相侠累，他一直想请刺客去刺杀侠累，但侠累是韩国国君的叔父，宗族盛多，周围防卫森严，恐不易得手。

聂政答应了严仲子的请求，仗剑只身前往韩国邑都。

到了邑都后，韩相侠累正在府中。侠累虽然有大量侍卫层层保护，但聂政还是如探囊取物般，刺杀了侠累。

《史记》中只用了简略的语言，描述了惊心动魄的刺杀场面，“聂政直入，上阶刺杀侠累，左右大乱”。聂政大呼不止，又连杀数十人。

最后，聂政把剑指向了自己，割面，剜眼，剖腹。

他这样做的目的，是为了避免有人认出自己，而连累严仲子。

后来，聂政被暴尸于市，却无人认得他。

韩国国君以百金悬赏提供线索的人。后来，聂政的姐姐聂荣，听说有刺客刺杀了韩相而被暴尸街头，就怀疑是自己的弟弟聂政所为，于是他立即动身到韩国，去探询究竟。

聂荣到达聂政的暴尸之处后，认出了自己的弟弟，大哭。

聂荣对围观者说：“这是我的弟弟聂政，他受了严仲子重托，来刺杀侠累。为了避免株连我，竟然自破面相。我不能连累聂政的声名啊！”然后哀恸而死。

根据索隐对《史记》的注解，聂荣显然误会了聂政的意图。

聂政这么做的目的，是保护严仲子，而聂荣以为是为了避免连累自己。但聂荣这么做的主要目的是“以列其名”，以避免聂政成为无名刺客。

买凶杀人的严仲子，是整个事件的幕后主谋。

无论是《史记》，还是《战国策》，都很中立的提到严仲子与侠累之间的矛盾冲突：当时两人已经水火不能兼容，但孰是孰非，谁也不知。

太史公司马迁，在刺客列传里对聂政的事迹，基本上采取了一种正面的肯定态度。

另外，《战国策》中提到，当时天现晴空彩虹的景象，弦外之音即是，聂政刺韩相是顺应天命。

可见，聂政的行为在当时被看作是英雄义士的行径。

《广陵散》琴曲，最早出现的年代大约为东汉后期。

在东汉蔡邕的《琴操》里，这次刺杀变成了一则民间故事。

在这则故事里，聂政杀的不是韩相，而是韩王。聂政也不是为严仲子而行刺，而是为父报仇。原来，聂政的父亲为韩王铸剑，由于不能及时交付而被杀，于是聂政成了遗腹子。

长大后，聂政在山中遇到了仙人，学会了鼓琴的绝艺。他还掌握了易容术，变得无人认识自己。

一天，聂政在闹市鼓琴，“观者成行，马牛止听”。

韩王听说后，立即召见了聂政，命聂政当众鼓琴。

这时，聂政取出琴中藏匿的剑，一举刺杀了韩王，为父亲报了仇。

后来，伏在聂政尸体上恸哭不止的，不是聂荣，而是聂政的母亲。

这个故事被蔡邕取名为“聂政刺韩王”，反而成了《广陵散》的曲情。

虽然故事情节与史书的记载有太多出入，但《广陵散》一曲主要表现的内容，如取韩、亡身、含志、烈妇、沉名、投剑等，并未因故事的走样而减色。

此时，因为李白的歌声太难听，嵇康忍受不住，突然收起古琴，主动跳下擂台。

李白微微一笑，踏着闪现疾风步，又向阮籍扑过去。

阮籍，字嗣宗，陈留尉氏（今河南开封）人，曾任步兵校尉，世称阮步兵。他崇奉老庄之学，政治上则采取谨慎避祸的态度。

阮籍是“正始之音”的代表，着有《咏怀八十二首》、《大人先生传》等，其着作收录在《阮籍集》中。

据说，阮籍能作“青白眼”。所谓青眼，就是黑眼珠，两眼正视，眼球上黑的多；所谓白眼，就是两眼斜视，眼球上白的多。

对待不欢迎的人，他就用白眼看他；对待欣赏的人，就用“青眼”相视，所以有个成语叫做青眼有加，与青睐同义，表示对别人的赏识或喜爱。

爱怎么活就怎么活的阮籍，哪管它叔嫂有别的礼教，他执意为嫂嫂送别；也不管男女大防，为素不相识的少女哭丧。

他醉卧美妇人身边，也拎着酒缸赶着车，穷途末路之际就啼血哭嚎：“时无英雄，使竖子成名！”

酒量不好，偏又嗜酒如命，自作古琴曲《酒狂》。

曲中既有极致的慷慨激昂，又有委婉的萎靡颓伤，如受伤的困兽，一路跌跌撞撞，似乎在诉说着他一辈子拧巴的心理和纠结，让人唏嘘不已。

阮籍是“竹林七贤”的领头人，他的行为模式代表了竹林名士集团的气质。极端的浪漫、自由和个人主义，与当权者、政治保持距离，贯穿了竹林名士们恣意挥洒的一生。

竹林七贤所处的时代——三国魏晋，正是华夏历史上最黑暗的时代。

战争、饥荒、瘟疫、异族不断轮回，迁徙、死亡、政斗……成了每天必须面对的话题。

但是，即便是在最深的黑暗里，他们也用鲜活的姿态，活出了不一样的人生，点亮了历史的天空！