《拉德茨基进行曲》脍炙人口的主题，铿锵有力的节奏，瞬间就把全场所有听众的情绪给抓了起来。

当乐曲正篇部分的前四小节奏完后，范宁做了一个惊人的举动。

他直接收起指挥棒，走下了指挥台。

“怎么回事？指挥棒都收了？”

“他怎么不挥了？”

看着指挥整个人都下来了，徒手手势也几乎微不可见，大约有五分之四的乐迷都茫然了几秒。

卡普仑这里，范宁本来给他交代了一个在他看来有点奇怪的任务。

——返场最后一首时，等范宁下指挥台并且音乐进行完八个小节时，如果全场还是比较安静，他就带另外十名负责行政的同学一起拍手。

所以乐曲一开始，他整个人就十分紧张地绷直，就像等待进场的打击乐手一样在那里战战兢兢地数着拍子。

但他数着数着，发现自己紧张兮兮的状态完全没有必要。

范宁是第四小节结束后下场的，然后才到第六小节，有小部分听众的骨子里那种属于人类本质的“DNA”动了。

他们随着乐曲本身的节拍，情不自禁地拍起手来！

威武雄壮的进行曲昂首阔步地前行，越来越多的听众受到感染和鼓舞，加入到了拍手的行列。

“我收回我刚刚的话。”麦克亚当同样在拍手，却澹笑着摇头。

侯爵夫人感叹着说道：“这位年轻的作曲家先生根本不能用常理来猜测他的灵感，我们之前在诗人巴萨尼的吊唁活动上就没猜对过，这纯粹属于历史重现。”

范宁逐渐脱离了指挥的状态，而是像一名普通听众一样鼓着掌，同时在舞台四周的前沿不断换边站立，用微笑的眼神和听众进行交流，鼓励他们参与其中，仅仅在几处乐段连接的地方，以及中段节奏稍有变化的片段给予必要的声部进入提示。

“这种参与感，实在是深入人心！估计一整年都无法忘怀！”

“我究竟之后该怎样和他人分享今天的喜悦呢？太难了，没有现场体验过的人，想告诉他这种感觉太难了。”

大家畅快淋漓地拍手欢庆着音乐会的终曲，越来越多对音乐本身的感动从心中浮现。

“完了，范宁先生脑子里究竟装的什么，我觉得我已经被这曲子的旋律洗脑了。”有人不仅拍着手，而且当主题素材第二遍重复时还跟着亦步亦趋地哼了起来。

“我想知道返场曲会录到唱片里吗？”有人问了问旁边的同伴。

“得加钱。”同伴合着节拍，不假思索地开口，“估计得加钱，能听到一次现场实在不容易了，我从未像今天这样如此感激录音技术的发明。”

《拉德茨基进行曲》的互动终于为今晚的音乐会划上圆满的句号，掌声依旧热烈不息，但此时仿佛多了些什么别的意味——乐迷们不单单是将掌声送给乐手，同样也是送给参与的自己，送给所有在场的爱乐者。

舞台上的同学们终于松了口气，他们彼此相望，眼里都是互相赞扬的笑意。

接近两个小时的奋战终于结束了，大家都表现得很好，这无疑是艺术生涯中一生难忘的经历，而且，任务完成了，接下来在开学前，纯粹是享受喜悦和分配“战利品”的时候了。

但不是所有人的任务都圆满结束了，比如范宁，以及希兰，今天晚上注定还有一场恶战。

那就是唱片预售。

范宁虽然秉持着“诚意满满”的原则打造了这场音乐会，但既然这是商演，他的动机可就绝对不是发福利或者做公益什么的。

先是拿出这部小提琴协奏曲，然后又连续安排了三首前世的维也纳“爆款”作品拿来返场，这目的都是为了待会的重头戏。

或许等到新年音乐会或更重要的场合拿出来效果更好，但往后等是不现实的，而且施特劳斯父子的作品想排出效果相对容易，名气先打出去再说。

“希望这一波能把乐团前一两个月的支出赚回来，不然我真的得去过柱子了...”

自己这未来交响乐团的高薪条件、昂贵的乐器采购费用、黑洞似的特纳艺术厅运营开销...这都还没个底呢。

他相信经过这几轮操作，唱片的市场价值和欢迎程度应该是又拉高了。

卖的钱总能比预期多一点，再多一点吧？

范宁虽然心里装着各种搞钱的心思，但脸上当然还是一幅优雅的笑容，趁着他最后一轮谢幕还没结束，听众也都还没离场，卡普仑这时按照事先安排跑上舞台。

他同样是穿着黑色燕尾服，但此刻挥舞双臂，优雅的笑容中带着一丝殷勤，提着嗓子喝道：“女士们先生们，我是范宁先生的指挥助理卡普仑，按照此前预告的安排，接下来是本次音乐会的现场录音唱片预售环节，大家正常离场，在之前进来的导览大厅就能看到服务台了。”

随着他的动作和声音，交响大厅原本沸腾的声浪，逐渐平息到了接近演奏时的状态，所有人的目光也都集中在了卡普仑身上，这时他强调道：“在场的朋友们应该大部分都听到过电台，是的，我们会兑现承诺的优惠政策，凭尊客票票根可享八折优惠，并附赠作曲家和小提琴家在唱片封面的联袂亲笔签名。”

“这位范宁指挥家的运营思路可真是...和他的作曲灵感一样，让人捉摸不透啊...”

台下包括诺埃尔部长在内的好几位文化部门官员，虽然在此前电台中就知道了范宁的这一动作，可现在从卡普仑口中宣布出来，他们还是带着古怪的意味互相对视。

对于旧工业时代的人们来说，虽然资本已进军各大市场领域，广告、代言、促销等商业行为也已出现，但在文化艺术产业这种程度的玩法，还是触及到了他们的认知盲区。

请示报告从国立音乐厅打到艺术节委员会，他们自然是同意了相关布置，这根本就不是规章政策允不允许的问题，而是在帝国相关条例里，压根就找不到相关的关键词，只能算到商演合同中“甲方有配合乙方进行演出相关宣传及布置的义务”之情形，面对这场票房爆炸的乐团指挥的提议，没人会持异议。

而对于其他乐迷来说，听到这番话完全是另一种感觉。

电台预告虽然也听了，但他们现在才留意到其特殊的细节：

签名！

希兰小姐的签名！

还是和指挥家兼作曲家的联袂签名！

！

本来偶像签名这种事情，就算放到范宁前世的现代化社会，都是让无数粉丝追逐的东西，而这个旧工业时代更关键的在于：没有网络资源！

无论喜好市井还是严肃风格，长时间听不到音乐，人真的是会枯萎的，但能听到音乐是一件奢侈的事情，不能随地，不能随时，专业水平的音乐会必须在相对大的城市，花上不菲的价格才能欣赏到。

这个世界各时期的社会学家或历史学家们，对于未来理想国度的展望不尽相同，但均有一条共同的幸福特征：只要愿意，只要拿起某种工具，人们便能随时随地听到一位或一群音乐家，为自己演奏大师们的传世之作。

近年唱片工业的萌芽，让大家看到了一丝理想的曙光，但无论是留声机的高昂价格还是唱片本身的开销，都注定了这至少是中产可以考虑的购置品，只能说它把听音乐从“奢侈”变成了“轻奢”。

购置保养的高价、庞大笨重的外型、精密的机械结构...这依旧让听音乐一事被打上了浓浓的“实体依托”烙印，在这种情况下，乐迷对唱片上“演绎者的签名”一类事物具有更难以言喻的追逐冲动。

舞台上的艺术家们退回演职通道，工作人员上去清理谱架和大型乐器，台下乐迷也开始陆续离场。

但很明显，卡普仑的提醒让这群排队出门的乐迷们各自动起了不同的心思。

心思最简单的，是那两百多名持尊客票根的听众，他们本来就准备买唱片的，省下的那点优惠价格倒是其次，联袂签名才是重点。

唱片今天销售了一轮，之后也会依旧持续销售，作为今晚这场演出实况的历史记录，流通在世界各地的唱片肯定是会越来越多的。

但带签名的唱片，流通数目是由尊客票票根决定的，不出意外已经定死了，就只有那么多。

满打满算，尊客票6-12排，每行40座，也就280份！这是两位天才指挥家和小提琴家的第一次录制发行，纪念意义非凡，以后收藏价值...真不好说！

最常规的画面，莫过于在家中举行社交聚会或音乐沙龙，留声机一开，红酒一倒，唱片一拆，指着封面签名对宾客吹嘘道：“当年那场音乐会我可是坐在现场前面的，自己的掌声都被录了进去”，这导赏发言权一下子就到手了。

所以对他们而言，买就完了！

心思稍稍复杂的，是买了最便宜座次如3磅6磅的人，虽然此刻内心特别痒，但把“是否购买”当成独立事件作考虑即可。至于签名纪念、收藏价值这种事情...自己起初的消费预算就没做这么高，也没办法，唱片本身抱回去能回放，这才是最重要的。

心情最复杂的，绝对是买了中间价位，尤其是12磅位置的听众。

9磅和12磅是划票比例最大的两个座次。

早知道后来还是动了入手唱片的心思，买个屁的二等区啊！那些坐在尊客席享受最好音响效果的人，不仅把差价省了，还白赚一个签名...这可真是他妈的蠢到家了！

到底买还不是不买啊？

“不好意思女士们先生们，还有一件事我忘了说了。”

正当一些听众心中激烈交战时，卡普仑这家伙又从通道里小跑了出来。

他气喘吁吁地说道：“返场的三首曲目，也已经录进去了，请大家放心购买唱片。”

而且扯着嗓子连续重复了三遍。

声音在交响大厅层层回荡，于是排队还没排出门的听众纷纷回头，已经出来但没走多远的人也听到了声音回头。

他们的反应明显成两极分化：

“……唱片有三首返场曲目！太好了！”

“……妈的，唱片里居然还有三首返场曲目！？”

有的人内心欢呼雀跃，但有的人心态崩了。

这唱片我要定了行了吧？但是...我真的也想要带联袂签名的啊！

“朋友，打扰一下，你的尊客票票根还需要吗？出手的话，我可以报销你票面原价，算是白听一场音乐会怎么样？”摩肩接踵前往导览大厅的人群中，一位腋下夹着礼帽的年轻人问向了旁边的中年绅士。

西红柿

后者脚步未停，用看傻子的表情看了他一眼。

宽敞的导览大厅水晶吊灯全开，工作人员已经用一堆长条桌围成了几个功能区，并用警戒台柱拉起了分割听众动线的彩带。

排队口按照前期规划一共设了四个，负责在前面接待的是卡普仑，以及三位霍夫曼唱片出版公司派来的销售员，后方还有一群辅助工作人员。

上前的听众经付款、开票、登记个人信息、领取包装封面及提货回执等程序后，便可以从动线的另一头离场，签名的位置也放在了动线的最后一步。

最先出来的观众已经走到导览大厅，四条队伍开始排了起来，预售价的信息也被往后传了下去。

折前30磅一张，实际上接近了当今知名职业交响乐团唱片的均价，但由于曲目实在太好，指挥和小提琴又人气太高，大部分人觉得这定价是一片真情实意。

哪怕是一部分觉得比预期贵了5磅或10磅的乐迷，一想到三首全新返场曲目也录了进去，立马就释然了。

“我预购一份。”一位穿着华丽连衣裙的淑女上前。

“您稍等。”唱片公司的工作人员埋头登记完基本信息，将复写纸副页撕下递了过去，“请往后移步，在那里付款开票，她会给予您提货回执和唱片封面。”

“回执卡上写有领取方式，时间预计需要半个月，地点可选择全国各霍夫曼唱片公司销售点或国立音乐厅合作点。”收银员将卡片装入包装精致的塑料盒，递到了她手中。

“这个包装设计...简直深得我心...”这位淑女一拿到手，眼神就亮了起来。

封面素材是唱片公司后来在圣来尼亚大学的排练厅现场拍摄的，而抓拍的时机，正好就是《e小调小提琴协奏曲》的展开部独奏华彩后段。

一身白裙的希兰弓弦飞舞，指挥台上的范宁带着笑意注视着她，手上的指挥棒却已朝另一个方向作出指示——沉寂许久的乐队即将重现主题，演绎出“期待许久的重逢”。

封面上两人仅截取了上半身，背景做了模湖处理，依稀可见后方乐手的身影、谱架和乐器，再配上充满艺术气息的海报风格大小字体与框饰，一切都是恰如其分的美好与感动。

这位淑女带着微微激动的心情，走到动线最后的区域，那里站着十多位工作人员，前方则是并肩坐于长椅前的，穿黑色燕尾服和纯白晚礼裙的年轻男女。

“请坐。”范宁的嗓音温和带笑。

“晚...晚上好，指挥先生...还有，小提琴小姐...”这位乐迷此前一肚子的激动之语，真正到了跟前却过于紧张，打了个不怎么恰当的招呼。

她手上的封面被接过，刷刷摩擦声响起，两人依次在相片里各自头像下方签下名字，潦草与端秀的字迹部分笔画交织在一起：「卡洛恩·范·宁」「希兰·科纳尔」。